바슬라프 니진스키

위키백과 ― 우리 모두의 백과사전.

레온 박스트 - 발레속의 니진스키 L'après-midi d'un faune, 1912년
실제 크기로
레온 박스트 - 발레속의 니진스키 L'après-midi d'un faune, 1912년
파리의 몽마르트 묘지안 바슬라프 니진스키의 비석. 조각상은 페트르슈카로 분장한 니진스키의 모습이다
실제 크기로
파리의 몽마르트 묘지안 바슬라프 니진스키의 비석. 조각상은 페트르슈카로 분장한 니진스키의 모습이다

바슬라프 포미치 니진스키(러시아어: Вацлав Фомич Нижинский; 폴란드어: Wacław Niżyński, 1890년 3월 12일1950년 4월 8일)는 폴란드계 러시아 발레 무용수이자 안무가이다. 니진스키는 역사상 가장 재능있는 남성 무용가로 손꼽히며, 그의 맡은 역활화의 깊이에 있어 탁월함을 보여주었다. 그는 그 당시 남성 무용수 중에서서 드문 기술인 en pointe를 출 수 있었다.(Albright, 2004) 중력을 거부한 듯이 높이 도약하면서 공연하는 니진스키의 춤실력도 전설이 되었다.


목차

[편집] 디아길레프와의 만남

니진스키는 우크라이나의 키에프에서 러시아로 귀화한 폴란드 무용수 집안에서 태어났다. 1900년 그는 황실 발레 학교에 들어가서, 엔리코 체체티(Enrico Cecchetti), 니콜라스 레가트(Nicholas Legat), 파벨 게르트(Pavel Gerdt) 밑에서 공부하였다. 18살에 니진스키는 마린스키 극장에서 주역을 맡았다.


니진스키는 세르게이 디아길레프를 만나면서 인생의 큰 전환점을 겪게 되었다. 디아길레프는 상트페테르부르크 지식인이자 러시아 시각예술과 음악을 해외로 소개시키는 부유한 후원자였다. 니진스키와 디아길레프는 연인이 되면서, 디아길레프는 니진스키의 경력의 조정에 강력히 개입하였다. 1909년 디아길레프는 니진스키와 안나 파블로바를 주역으로 파리에서 발레 공연을 가졌다. 그 공연은 굉장한 성공을 거두었고, 유럽의 예술적 집단을 통해서 디아길레프의 두 주역의 명성이 커지게 되었다. 디아길레프는 그 움직임에 발레 루스를 창립하였고, 미하일 포킨의 안무와 함께 그 시대 가장 유명한 발레단 중 하나가 되었다.


니진스키는 포킨이 안무를 맡고, 니콜라이 체레프닌이 작곡한 《아르미드의 집》과 안톤 아렌스키와 다른 러시아 작곡가들에 의해 작곡된 《클레오파트라》, 막간극인 《축제》등의 작품에서 그의 재능을 선보였다. 차이콥스키 음악의 《잠자는 숲속의 미녀》에서 니진스키의 파 드 뒤(pas de deux) 연기는 엄청난 성공을 거두었다. 1910년 그는 《지젤》과 포킨의 발레인 《사육제》, 그리고 니콜라이 림스키코르사코프의 교향 모음곡인 《세헤라자데》의 공연에서 빛을 발했다. 니진스키와 타마라 카르사비나와의 마린스키 극장에서의 협연은 전설로 남았다.

[편집] 외설 논란

니진스키는 마린스키 극장으로 돌아갔으나, 무대 위에 남자 무용수가 의무적으로 입어야하는 반바지를 입지 않은채 타이즈 차림으로 나타나자, 퇴장되었다. 《왕족》의 일원은 그의 등장이 외설이라고 비난하고, 니진스키는 해고되었다. 이 스캔달은 니진스키가 자신의 발레단에 자유롭게 출연하기 위해서 디아길레프가 설정했을 가능성이 높다.


서유럽에서 니진스키의 많은 프로젝트가 이제 그를 중심으로 돌아갔다. 그는 포킨의 새 프로덕션인 《장미의 정령》(베버의 음악)에서 주역을 맡았고, 그 역은 그의 은퇴로 만족스럽게 추지 못했던 역활이다. 스트라빈스키의 《[[[페트로슈카]]》에서 생명이 없는 춤추는 인형의 의인화는 감탄을 불러일으켰다.


니진스키는 3개의 발레 작품의 안무를 맡았다. 1912년 드뷔시의 음악인 《목신의 오후》(L'après-midi d'un faune)과 1913년 《희롱》(Jeux), 1916년에는 리하르트 슈트라우스 음악의 《틸 오일렌슈피겔》(Eulenspiegel), 스트라빈스키 음악의 《봄의 제전》(Le Sacre du Printemps)등이다. 니진스키는 전통적인 발레과는 거리가 먼 안무를 창조하였다. 파리의 상젤리에 극장에서 《Le Sacre du Printemps》을 상영시, 스트라빈스키의 근대 총보과 더불어 니진스키의 급진적인 관점의 춤동작 등은 소동을 야기하였다.


《목신의 오후》에서 타이틀 역활로 마지막 장면에서, 니진스키의 님프의 스카프를 이용한 자위행위의 마임은 스캔달을 일으켰다. 파리 절반은 그를 외설죄로 비난하였고, 로뎅, 오딜롱 르동, 프로스트같은 예술가들은 그에 맞섰다. 정확한 안무 기록에 기초하여 니진스키의 몇 작품의 리바이벌은 니진스키를 사려깊고 성공적이며 혁신적인 안무가임을 드러냈다.

그림:Vaslav Nijinsky Photo.gif
바슬라프 니진스키


[편집] 결혼과 디아길레프와의 결별

1913년 발레 루스남미를 순회공연하였는데, 디아길레프는 항해 공포증으로 그 항해 여행에 동반하지 않았다. 그의 정신적 지주의 관리가 없어지자, 니진스키는 풀스츠키 드 로모라 백작 부인과 관계를 시작하였다. 이는 일반적으로 잘 알려진 사실로 로모라는 니진스키와 결혼하기 위해서 계략을 썼다. 니진스키의 열렬한 팬으로 로모라는 발레를 시작하였고 가족과의 관계로 니진스키와 가까워지기 시작했다. 이러한 노력에도 불구하고 니진스키는 그녀의 존재에 무관심했다. 마침내 로모라는 니진스키가 여행하기로 예정된 배의 탑승하였다. 그 항해 동안 로모라는 니진스키의 애정을 얻는데 성공하였다. 그들의 결혼의 진정한 이유에 관하여 여러가지 의혹이 있지만, 니진스키가 디아길레프의 압력에 벗어나기 위한 수단으로 로모라의 지위와 가정된 부를때문이라는 가설이 제기되었다.


이것은 실상 가능성 없는 가설로, 그는 세속적인 것과는 거리가 멀었고, 그러한 이유를 위해서 결혼하기에는 순진했다. 로모라는 자주 니진스키가 그녀의 여흥을 위해 그의 예술적 재능을 버리도록 강요한 여인이라는 비방을 듣게된다.그녀의 독단적이고 천박한 성품은 그의 민감한 성품에 자주 상처를 입혔다. 이점은 대부분 니진스키를 광기로 내몰았다. 그의 일기장에서 니진스키는 로모라에 관한 유명한 말로, "내 아내는 반짝이지 않는 별이다....."라고 적었다. 그들은 발레단이 유럽으로 돌아갈 무렵 부에노스 아이레스에서 결혼했다. 디아길레프는 질투로 격노하여, 그 둘을 해고하였다. 니진스키는 그 자신의 무용단을 만드려고 노렸했지만, 중대한 런던 활동이 관리적인 문제로 실패로 돌아갔다.


[편집] 정신병과 죽음

제 1차 세계대전 동안 니진스키는 러시아 시민으로 헝가리에 구금되었다. 디아길레프는 1916년 북미 순환 공연을 위해서 니진스키를 구출하는데 성공했다. 니진스키는 틸 오이렌슈피겔의 안무와 주역을 맡아 춤을 추었다. 그의 조발성 치매증의 징후가 발레단 일원에게 명백하게 되었다. 니진스키는 다른 무용수들과 통풍구가 열려진 것을 두려워하게 되었다.


1919년 니진스키는 신경쇠약으로 그의 사실상의 경력은 끝나게 되었다. 그는 정신분열증으로 진단받았고, 아내에 의해서 스위스로 옮겨간 후, 정신과 의사인 에브게니 뷰울러에게 치료받았다. 그는 나머지 생애를 정신병원과 보호시설에서 출입을 반복하게 되었다. 그녀의 아내인 로모라는 일생을 니진스키의 간호에 헌신하였다. 그녀에 관해 어떠한 비난이 이뤄졌어도, 니진스키를 향한 헌신은 완벽했다. 니진스키는 1950년 4월 8일 한 런던의 사설 정신병원에서 별세한 후, 런던에 매장되었다. 1953년 그의 유체가 옮겨져 프랑스 파리 몽마르트의 묘지(Cimetière de Montmartre)의 가에타노 베스트리스(Gaetano Vestris), 테오필 고티에(Theophile Gautier), 그리고 엠마 리브리(Emma Livry)옆에 뭍혔다.


[편집] 일기

니진스키는 보호시설에 들어가지 전 스위스에서 6주간 지낼 때 일기를 작성하였다. 불분명하고 혼란스러운 내용으로 정신분열증의 영향이 명백하지만, 사랑스런 천성안에서 불운에 관한 연민과 채식주의와 동물 권리를 위한 호소와 함께 자서전적인 요소이 포함되었다.

니진스키는 이유와 논리에만 의존하는 것에 반대하여 감수성의 중요성을 적었다. 그는 [예술 평론이 예술가들이 말하고자하는 바가 무엇인지 초점을 맞추기 보단, 그들 자신의 에고를 충족하기 위한 것에 지나지 않는다고 비난하였다. 그 일기장은 니진스키의 디아길레프와의 관계에 대한 씁쓸한 폭로도 포함되었다.


[편집] 평가

무용수로서 니진스키는 그가 살던 시대동안 틀림없이 빼어난 것이였지만, 그의 위대한 파트너였던 타마라 카르사비나가 그녀 생애 말기에, 왕립 발레 학교에서 막 나온 젊은 무용수들이 이제는 니진스키가 그 당시 놀라게했던 기술을 출 수 있다고 말했다.

니진스키의 큰 재능은 아마도 기술적인 면(잇츠코프스키는 니진스키만큼이나 높이 멀리 도약할 수 있었다)에보다는 마임과 역활의 의인화에 크게 작용했을 것이다.

그의 큰 실패는 니진스키 그 자신이 여성과 만족스러울 만한 협연을 형성하지 못했다느 점이다. 예를 들어 《지젤》처럼 그러한 관계가 무대에서 중요하지만 니진스키는 그에 성공적이지 못했다.《 푸른 신》에서 신의 역활, 《장미의 정령》에서 장미, 《세헤라자데》에서 사랑받는 노예같은 양성적인 역활에서는 니진스키를 뛰어넘을 이가 없었다. 의심할 여지없이 니진스키는 눈부시고 영향력있는 예술가이다.

[편집] 대중 문화안의 니진스키

아래의 매체에서 니진스키가 언급되었다.

  • Groucho Marx의 노래, Lydia the Tattooed Lady
  • W.H. Auden의 시, "September 1, 1939".
  • Sam Shepard의 1막짜리 연극, "Action."
  • 유명한 경주마인 Nijinsky II는 아마도 그의 이름을 따라 명명되었다.
  • 아칸사스 주 시인인 Frank Stanford의 비극시, "The Battlefield Where the Moon Says I Love You."
  • Nijinsky is the central speaker of Frank Bidart's poem "The War of Vaslav Nijinsky."
  • Alice의 노래 "Prospettiva Nevski"
  • 1992년 영화, 채플린에서
  • 프랑스 시리즈인 "les dames de la côtes"1
  • 다른 역사적인 인물과 함께 록밴드 Roxy Music의 1973년 노래 "Do the Strand", which implored listeners to dance the dance. Vocalist/pianist Bryan Ferry sings at one point: "If you feel blue/look through who's who/ see La Goulue/and Nijinsky/Do the Standsky".


[편집] 연극

  • Nijinsky: God's Mad Clown (1986)

Written by Glenn J. Blumstein. Productions: The Kennedy Center (Washington, D.C. 1987); Teatr na Małej Bronnej (Moscow - 1997-1999); Występy w Teatrze Bagatela (Krakow, Poland, 1999)).


[편집] 영화

  • Nijinsky (1970)

Directed by Tony Richardson, the screenplay was written by Edward Albee. The film was to star Rudolph Nureyev as Vaslav, Claude Jade as Romola and Paul Scofield as Diaghilev, however producers Albert R. Broccoli and Harry Saltzman canceled the project and it was left unfinished.

  • Nijinsky (1980)

Directed by Herbert Ross, starring George de la Pena as Vaslav, Leslie Browne as Romola, Alan Bates as Diaghilev and Jeremy Irons as Fokhine. Romola Nijinsky had a writing credit for the film.

  • The Diaries of Vaslav Nijinsky (2001)

Directed and written by Paul Cox. The screenplay was based directly on Nijinksy's diaries and read over related imagery. The subject matter included his work, his sickness, and his relationships with Diaghilev as well as his wife.


[편집] 참고 자료

  • Kopelson, Kevin (1997) The Queer Afterlife of Vaslav Nijinksy. Stanford University Press. ISBN 0-804-72950-6
  • Buckle, Richard (1971) "Nijinsky"
  • Buckle, Richard (1979 "Diaghilev
  • Parker, Derek (1988) "Nijinsky: God of the Dance"
  • Albright, Daniel (2004). Modernism and Music: An Anthology of Sources, p.19. University of Chicago Press. ISBN 0-226-01267-0.


[편집] 외부 고리